PRIZMA » kísérleti film

OFF SCREEN 7. Kele Fodor Ákos: Erotipográf (Petőcz András BBS-ben készült verses filmjei)

kele — Fri, 16 Jul 2010 08:25:24 +0000

Költői pályáját a neoavantgárd oikumenében kezdő Petőcz András a 80-as évek elejétől kezdve alkot - sok más klasszikus műfaj mellett - a poézis határterületeit bejáró, orális-akusztikus és vizuális költeményeket. E két típusú experimentális költészeti műfajt ötvözte a 90-es évek fordulóján két, a Balázs Béla Stúdióban készült filmjében.

Soós Borbála: Szexualitás, identitás és politika a videóművészetben 2.

admin — Wed, 05 May 2010 06:23:15 +0000

Maszkulinitás Bár a feminista irányzat jelentős, hamis lenne azt sugallni, hogy egyedül nők uralják a performansz és a videó szcénát. Részben a feminizmusra adott válaszként vagy a meleg mozgalmak keretei között a férfiak saját identitásának feltérképezése is jelentős szeletét képezi a tárgyalt témának. A homoszexualitást tematizáló videók különböző jellemző csoportokba sorolhatók. Ilyenek az AIDS elleni küzdelem, és a betegségben elhunyt barátok vagy szeretők elveszítésének traumáját feldolgozó művek (például Mike Holbloom, Stuart Marshall vagy Michael Curran videói); az azonos nem iránti vonzódás bevallása és felvállalása (coming out); valamint transzvesztita átváltozásokról és a transzvesztiták közösségeiről forgatott, dokumentumfilmszerű játékfilmek és videók (például a török származású Kultlug Ataman 1998-as műve, a Lola and Bilidikid).

Soós Borbála: Szexualitás, identitás és politika a videóművészetben 1.

admin — Mon, 03 May 2010 08:44:32 +0000

Az identitás és a szexualitás erős hívószavak a videóművészettel kapcsolatban, gyakran és sokféle értelemben használjuk őket. Ebben a tanulmányban a két fogalom kapcsolatát és a hozzájuk tartozó halmazok metszetében elhelyezkedő műveket vizsgálom. Az asszociációs mező azonban meglehetősen nagy, hiszen ezen két fogalomhoz szorosan kapcsolódnak a következő, erősen átpolitizált témák: gender, feminizmus, homoszexualitás, nemzetiség és hovatartozás, stb. A fogalmaknak csak pár aspektusát fogom felvázolni, inkább ízelítőt, mint összefoglalást adva néhány viszonylag ismert, és az egyes témakörökre jellemző videó segítségével. Több oldalról járom körül a problémát, de mivel minden mű és minden alkotó egyedi eset, túlságosan részletes rendszertani besorolások helyett elsősorban az egyes művek elemzésére fordítom a hangsúlyt. Kiindulópontom az, hogy a videóművészet esetében az alkotó többnyire csak kis, vagy éppen egyszemélyes stábbal dolgozik, sokszor saját magát állítja a középpontba, így a mű az egyén világát és identitását közvetíti.

KÍSÉRLETI VETÍTŐ 5. Lichter Péter: Automatikus filmírás (Arthur Lipsett: 21-87)

lichter — Fri, 30 Oct 2009 02:00:59 +0000

Az amerikai avantgarde robbanásszerűen megjelenő élmezőnyének (Brakhage, Deren, Warhol) egyik kívülálló tagja volt, Arthur Lipsett (1936-1986) kanadai filmrendező. Lipsett eleinte hangfelvételeket készített elkapott beszédfoszlányokból, előadásokból és beszélgetésekből, hogy izgalmas kollázsokat készítsen belőlük. Később barátai tanácsára képeket illesztett ezekhez a felvételekhez, így olyan szabad-asszociáció jellegű montázsokat alkotott, amelyek gyorsan híressé tették a nevét.

KÍSÉRLETI VETÍTŐ 4. Lichter Péter: Peter Tscherkassky – Dream Work (2001), Outer Space (1998)

lichter — Wed, 14 Oct 2009 09:08:52 +0000

Peter Tscherkassky, (sz.: 1958) az osztrák kísérleti film talán legjelentősebb alakja, három évtizede tartó kurátori, fesztivál-szervezői (Viennálé) és alkotói pályája során a lírai non-narratív filmben rejlő lehetőségeket kutatja. Legfontosabb alkotói ciklusában, a Cinemascope trilógia darabjaiban a 20-as évek avantgarde filmjei előtt tiszteleg: az orosz montázsiskolától a dadaizmusig tart az a posztmodern háló, amivel Tscherkassky kihalássza a neki leginkább tetsző motívumokat. A Trilógia utolsó két darabja az Outer Space és a Dream work hagyományos, a filmszalagot közvetlenül manipuláló technikával készültek. A talált, más filmekből felhasznált nyersanyagokat kockánként, kézzel ragasztotta egy exponálatlan 35 mm-es szalagra, több képréteget, vibráló elmosódásokat animálva az eredeti felvételekbe.

KÍSÉRLETI VETÍTŐ 3. Lichter Péter: Mozgóképemésztő (Colin V. Barton: Intestinal Fortitude)

lichter — Tue, 29 Sep 2009 22:50:19 +0000

A harmincnyolc éves amerikai filmes egyik legismertebb „montázs-szörnye”, a címében a belek működésére utaló Intestinal Fortitude rövid, ám intenzív mozgókép-darálóra emlékeztető found-footage alkotás. A reklámfilmeket és ipari felvételeket magába-szippantó film tulajdonképpen egy kritikus kirohanás a posztmodern ipari társadalom kiüresedése ellen. Persze ebben a minden narratív „szándékot” nélkülöző filmben ez az „üzenet” némi cinikus öniróniával meghintve robban a szemünk elé: a pisztolyával ránk célzó pálcika-emberke és a „Stick this up in your post-modern ass” gyors felirata nem igényel bővebb magyarázatot.

KÍSÉRLETI VETÍTŐ 2. Lichter Péter: Emeletes tájak (Marco Brambilla: Civilization)

lichter — Fri, 04 Sep 2009 09:05:43 +0000

A Milánóban született, ám New York-ban nevelkedett Marco Brambilla két hollywoodi nagyjátékfilm, a Stallonéval forgatott Pusztító, és a Segítség, elraboltam magam gyenge akcióvígjátéka után vált igazán felkapott videó-művésszé. Végtelenítve loop-olt alkotásai a mindent elárasztó képrengetegre és kép-fogyasztásunkra reflektáló posztmodern freskók, táblaképek és mozaikok. FPS játékok képeire zombiként ragadt tinédzserek felvételeit rendezi lassan mozgó portrékká, éttermek asztalai mellett kocsizik percekig, hogy osztott képmezőit egyszerre archaikus és hidegen futurisztikus képekké fűzze.

Kele Fodor Ákos: A szavak hallucinatív brutalitása (David Firth animációi)

kele — Tue, 01 Sep 2009 22:21:29 +0000

Az angliai Doncasterből származó, huszonhat éves rajzfilmrajzoló David Firth munkái az interneten jelentek meg először 2002-ben, azóta - többszöri elutasítást követően – a BBC Four több alkalommal is játszotta kísérleti jellegű animációit. Egyfelől sötét tónusú, akasztófahumort erőszakképekkel vegyítő rajzfilmeket készít, ilyen például a Salad Fingers sorozat, a Spoilsbury Toast Boy című kétrészes alkotás vagy az egyik legújabb, Dog of Man nevezetű hátborzongató animáció.