A lengyel-magyar származású fiatal animációs rendező, Ducki Tomek a rajzfilmszakma nemzetközi porondján MOME-s vizsgafilmjével, az Életvonal című stilizált sorsanimációval debütált még 2006-ban, amellyel, miután sorra járta a külföldi rajzfilmfesztiválokat, 2007-ben a legrangosabb európai animációs összdíj, a Cartoon d’Or finalistái közt is ott volt. Az Életvonal formavilágát és humánus érzékenységét már egy korábbi diákfilmmel, A tél első napjával is megelőlegezte. Mindkét rövid animáció főszereplőjén, az Életvonalban a szeretett lányért saját fogaslécét feláldozó kerékfiún, illetve A tél első napjának fához kikötött árva kiskutyáján keresztül a néző valamiféle fátumszerű emberi drámát képes megsejteni.
A fogaskerekek hideg, fémes világába helyezett hatperces filozofikus animáció egy konvencionális férfi-nő románc letisztult, absztrahált váza. A látvány egyszerre historizáló (az indiai árnyjátékok légies képi világát megidézve) és elidegenítő (az indusztriális gépvilág hangsúlyos felmutatásával), a dramaturgia pedig a klasszikus melodráma narratív csomópontjain építkezik. Az Életvonal egyénített és stilizált életvázlataiban és embervázaiban, illetve mértéktartó animációjában és konzekvens képi világában a filmkritikusok a Küzdők, a Sisyphus és A légy című klasszikus magyar sorsanimációk egyenrangú folytatását üdvözölték.
Ducki A tél első napjának barnás-okkeres melankóliahangulatát rendkívül kevés eszközzel hozza létre. A könnyed festékanimációval jelzett havas lombkavargásban a rideg, nagyvárosi panelvilág háttere előtt az apró, levélfinomságú papírtextúrákból összeillesztett kiskutya kapcsolatteremtési kísérletei rendre kudarcba fulladnak, hogy végül a depresszív végecsattanóval záródó kétperces filmecske a felerősödő szélfúvás alá beúszó halk non-diegetikus dallammal, miközben a kamera is eltávolodik az egyetlen biztos pontot jelentő fa mellett lekuporodó szereplőnktől, mitikussá növelje a magárahagyatottság érzését.
A rendező nemrég fejezte be a National Film and Television Schoolban készült (és egyelőre csak Londonban bemutatott) diplomafilmjét Silent Touch címmel, amely egy vihar során a talajból kiforduló (gyökértelenségében feltehetőleg jelképet is hordozó) magányos fa története. A korábbi filmek érzelmes, halkszavú drámaisága, illetve az interneten közölt részlet aprólékosan megmunkált hűvös, szürkés képi világa tükrében megelőlegezhető, a Silent Touch, hasonlóan, a nehézkes manírokat megkerülő, finom szövetű animáció lesz.
Name
EmailNot published
Website
Comment
Téma: Kortárs skandináv film
Réz Anna: Mesék egy jobb etikáról – Racionalitás és moralitás Jensen filmjeiben "Isten mint hatalommániás pszichopata" - Jensen a Prizma kérdéseire válaszol Roboz Gábor: A kapcsolatok rákfenéi – A kortárs dán szerzői film főbb alkotói és törekvései Gyenge Zsolt: A jólét fasizmusa – Roy Andersson, a mozi Brechtje "Ne legyetek olyan kapzsik!" – Gyenge Zsolt interjúja Roy Anderssonnal Farkas Gábor: A család szeme fénye – Lukas Moodysson és a tiniszemszög Megyeri Dániel: Porból lettél, prédává leszel – A norvég horrorfilm sajátosságai Björn Norđfjörđ: A láthatóság ára – Az izlandi film és a kis nemzeti filmgyártások érvényesülése (fordtította: Pálos Máté és Roboz Gábor) Sepsi László: Örökbe fogadva – Újraforgatott Skandinávia
Animatéka
Varga Zoltán: Vincent és a homokember – A bábanimáció kísértetiességéről Rövid történet, boldog zene – Hubai Gergely interjúja Normand Roger zeneszerzővel Orosz Anna Ida: Testetlen hangok – A (magyar) animációs dokumentumfilmek hangi világáról Rózsás Lívia: Művészeti ágak között - Waliczky Tamás rövid portréja
Varió
Réz Anna: Ontológia darázsfészkek – Metalepszis Charlie Kaufman forgatókönyveiben Lichter Péter: A Kozmosz metaforái – Az absztrakt szekvenciák funkciója a hollywoodi filmekben Nemes Z. Márió: A vidék gyászolása – Tarr Béla: A torinói ló
Állókép
Szemző Zsófia: Transzmutáció - Darwin üdülése